第610章 打开想象

  于是。

  安森稍稍抬起下颌示意一下，“你觉得那个女子如何？”

  斯嘉丽看了过去，不明所以，“你这是准备上前搭讪然后邀请我担任僚机吗？”

  安森也不介意，满脸坦然，“我不认为你担任僚机能够增加成功率。”其他女人看到斯嘉丽，她们是否会察觉到威胁呢？

  斯嘉丽察觉到安森投射过来的视线，脸颊微微一烫，本来是调侃安森，却没有想到被反将一军，斯嘉丽匆匆瞥了一眼安森，没有来得及看清楚就感受到安森意味深长的视线，她连忙收回视线，继续往前看，快速转移话题。

  “哪个女子？”

  安森也没有穷追不舍，“随便。你随意挑选一个人物，看看她身上的故事，职业、年龄，任何事情。”

  塑造角色和背诵台词的最大区别就在于，台词是没有生命力的，但角色不是。

  台词本身，只是陈述语气，最多加上一个状态而已，它所承载的情感和力量全部源自于角色以及剧情。

  角色则截然不同，它的血肉和灵魂完全取决于演员，如果演员认为角色是一个路人甲工具人的话，即使他站在聚光灯底下，呈现出来的依旧是一个纸片人；如果演员相信角色有故事有人生有脉络，即使他站在角落里匆匆而过，也能够成为有生命力的人。

  在“喜剧之王”里，周星驰扮演的龙套演员就是一个最简单最直观的典型。

  同样，导演阿尔弗雷德-希区柯克憎恨方法派演技也是一样的理由，他的电影里，不需要演员挖掘角色的故事和灵魂，只需要演员呈现一种情绪一种状态，他需要演员如同牵线木偶一般构成自己的镜头。

  正是因为如此，阿尔弗雷德-希区柯克喜欢的演员全部都是具有自身魅力的类型，皮囊和外型才是最重要的。所以，塑造角色的关键就在于赋予角色确切而生动、真实而富有说服力的细节。

  “老友记”的服装造型，“公主日记”的书籍配饰，“蜘蛛侠”的照相机和书架，诸如此类等等全部都是如此，这也是安森目前自己正在摸索的表演道路——

  以细节为角色灌注生命力。